“类字”和“镶字”组成了《幽梦影》诗学节奏主要的词汇要素。相同的字、词、句迭代复用以增强语势即为“类叠”，包括“叠字”“类字”“叠句”“类句” [17] ，此处重点探讨“类字”。“类字”即同一字、词隔离使用，常形成排比结构，如：

例1：“有功夫读书，谓之福；有力量济人，谓之福；有学问著述，谓之福；无是非到耳，谓之福；有多闻直谅之友，谓之福。”( [18] , p. 6)

译文：BLESSED are those who have time for reading, money to help others, the learning and ability to write, who are not bothered with gossip and disputes, and who have learned friends frank with advice.

汉语中先事实描述，后价值判断的句式极其普遍，但判断部分重复多次的情况却不多见，如本例的“谓之福”，是一种“前景化”了的“标记性结构”。重复五遍之多的“谓之福”和逗号、引号组合生发的“顿”不仅让读者产生了对内容和音律规律性极强的期待和预测，而且在极短的句长内大大增强了“谓之福”的记忆粘度和音响效果，起到了强调语气、切分整体节奏的作用。“谓之福”这一解释性的谓语动作所占字数占原文总字数的35.7%之多，仿佛是乐曲中的“强拍”或“重音”，帮助形成五组音高错落有致但音长均匀的音拍，而“演奏者”出于表达饱满情绪的目的，需要更有力地演奏这些重拍以创造对比。在译文中，大写形式“BLESSED”赫然置于句首，无疑给了读者强烈的视觉冲击，这种书写形式不亚于乐队演奏中开篇惊刹的一记“响锣”，使观众冷不丁地心头一颤，对之印象深刻，达到了原文意图营造的吸引注意的效果。仔细观察不难发现，原文中第四组节奏以“无”开头，轻微扰乱了前三组已然建立的节奏秩序，并使得第五组小句的“有”相较前三组显得突兀，但所幸有“谓之福”的总体判断，“维稳”了整个文本的节奏走向。反观译文，“读书”、“济人”和“著述”由“BLESSED”的“右分支”(right-branching)句型统摄，起强调作用的同时，其间穿插的逗号同样达到了分割节奏的效果；遇到“无是非到耳”的干扰因素时，译者另起“who”引导的定语从句，试图打破结构上的平淡，重现原文的节奏波动，并采用相同句式在最后一句中延续了“异常”波动产生的“涟漪”，整个节奏流动自然亲切，如向水波不兴的湖面上掷去一粒飞石，“咕咚”声后只留下循循皱波潋滟。在本例中，译者通过调控句法以重现词汇要素形成的节奏效果。

例2：“一恨书囊易蛀，二恨夏夜有蚊，三恨月台易漏，四恨菊叶多焦，五恨松多大蚁，六恨竹多落叶，七恨桂荷易谢，八恨薜萝藏虺，九恨架花生刺，十恨河豚多毒。”( [18] , p. 92)

译文：There are ten kinds of worries or things to look out for: (1) Moths in book bags. (2) Mosquitoes on summer nights. (3) A leaky terrace. (4) Dry chrysanthemum leaves. (5) Big ants near pines. (6) Too many fallen leaves of bamboos. (7) Too quick wilting of lotus flowers. (8) Snakes near creepers. (9) Thorns on a trellis of flowers. (10) Being poisoned from eating globefish.

原文的“一恨”，“二恨”……“十恨”是非常具有中国特色的“数来宝”或“快板书”式行文，每个意群皆由六个汉字组成；说明部分包含“主–谓”结构的四字词组，音律规范，语义齐整，虽是“恨”，但干脆利落，绝不拖沓。此类枚举形式的铺陈迅速在读者面前摆开了一幅幅日常生活的图画，给细微之处以特写，从中可见作者生活感受之细腻。译文同样使用“括号 + 数字”的方式比拟列举的快节奏，但不同的是，译文并未如原文一样使用其特有的“one”，“two”，“three”单词表达法，而是采用更加简明通用的阿拉伯数字，不仅保留了序列的连贯性，似乎更像一纸罗列生活中条条缺憾的“诉状”，使得内容更加简明，直击要点。同样，出于保留原文快节奏的考虑，译文将各条“恨”的“主–谓”结构全部转换为“名词–修饰/限定语”，充分发挥译入语语言潜势来重构原文节奏，以“变”创造“不变”。

除以上两例较特殊外，《幽梦影》中“类字”形成的“交叉强调”式结构大部分都转化为译文中的“顺应强调”式结构，即“ABACAD…”结构转化为“ABCD…”或“BCD…A”结构(A代表重复的类字)。例如，“为月忧云，为书忧蠹，为花忧风雨，为才子佳人忧命薄……”(69)中的“忧”(“worry”)在译文句首中仅出现一次，相似几例有“愿在木而为樗，愿在草而为著，愿在鸟而为鸥，愿在兽而为腐，愿在虫而为蝶，愿在鱼而为鲲”( [18] , p. 18)，“笋为蔬中尤物，荔枝为果中尤物，蟹为水族中尤物，酒为饮食中尤物……”( [18] , p. 82)等。如果译者将翻译简单化为替换“绝对意义”的“外壳”，照搬原文中的“ABACAD…”结构，译文由于结构限制会显得冗长难耐，不仅不符合译入语的语言修辞传统，而且很难体现原文易辨的节奏重心，反而将原文节奏含混在漫无边际的句法组织中找不到出路。而“ABCD…”或“BCD…A”结构以合并同类项的方式，利用“BCD…”同形结构组成的节奏代替原文中由“A”起头的重复性节奏，且将“A”放在句首重心或句末重心，同样起到了强调“A”的作用。

除“类字”外，“镶字”也是《幽梦影》促成文句修辞的重要因素。“镶，作型中肠也” [19] ，即古代打铁铸铜模子里的“瓤子”，引申为在汉语词语中插入虚字、数目字、特定字、同义或异义字来拉长文句，缓和语气，平衡语感，扩大语势。如下例：

例3：“万事可忘，难忘者名心一段；千般易淡，未淡者美酒三杯。”( [18] , p. 12)

译文：One can forget everything except the thought of fame, and learn to be cool toward everything except three cups of wine.

本句中共出现四个数量表达——“万”“一”“千”“三”。这些数字并非表达确切数量关系，而是虚指，用“万”“千”代称世间一切的纷繁芜杂之事、物，而这其中却有一样，也是唯一的一样事、物是令人无时无刻不牵惦挂念的，那便是“追求名利之心”和“解忧浇愁之酒”；而“一”“三”是为了与“万”“千”形成经验对比，以暗示人的本性是追逐名利，享受刺激，更突出了在山林野涧中摒却“人欲”与“物欲”的忍耐克己之至。这些虚字只为增强语气、美化音节而无特定涵义，只要可突出落差、对比，引起读者注意而加深印象，大可以用其他数字代替。原文中分号前后两小结的重点均在述位，即“名心一段”和“美酒三杯”(前景)，而主位“万事可忘”“千般易淡”作为已知背景起“无低谷哪显高峰”的对比作用。总体而言，原文的形式和意义融为整体，呈现出两个由低到高的均匀“浪峰”，一波未平，一波又起，充分放大了节奏的规律性、流动性带来的审美感受。再来看译文节奏。译文明显省略了汉语数字而采用“everything except…”的结构。“万事”和“千般”都用“everything”涵盖，其后紧跟着“except”，两词连用将对比作用最大化，读者自然更加期待except的宾语究竟是什么，原文的强调作用在此时得以充分凸显。译文发挥强调效果的同时，也没有压缩原文节奏舒缓的生长空间，在第二部分使用同样的结构预示下一个高潮的到来。随着文本的线性行进，读者的情绪在节奏的带动下有规律地起伏，从平静–期待–好奇–体悟的情感波折复归平静，如此往复，令人读罢有值得感受品鉴的余味。

句法要素体现节奏是通过句法象似性(iconicity)实现的。“造化赋形，支体必双；神理为用，事不孤立” [20] ，这种从“形”到“事”的映照是语言机制和认知心理效果之间联结的证明。象似性是“当一语言表达式在外形、长度、复杂性和构成成分之间的各种相互关系上平行于这一表达式所编码的概念、经验或交际策略时，我们就说这一语言表达式具有象似的性质” [21] ，而“象似性是诗作的一个中心手法，失去象似性就意味着失去使文本成为诗的某些东西” [22] 。句法象似性是呈现句法要素的前提，后者在《幽梦影》中主要体现为排比、层递、错综。

排比的特色是结构匀称但意义深妙，语气连贯。其中，用结构相似的单句，接二连三地表达同范畴同性质意象，是为单句的排比。用结构相似的复句，接二连三地表达同范畴同性质的意象，是为复句的排比。以下例4即为单句排比：

例4：“梅令人高，兰令人幽，菊令人野，莲令人淡，春海棠令人艳，牡丹令人豪，蕉与竹令人韵，秋海棠令人媚，松令人逸，桐令人清，柳令人感。”( [18] , p. 79)

译文：The following flowers create each a mood: the plum flower goes with poetry [which alone of all flowers blooms in pink against a background of snow], the orchid with seclusion [flowering on mountain cliffs content with being unseen], the chrysanthemum with the rustic favor, the lotus with simplicity of heart, the cherry apple with glamour, the peony with success [power and wealth],the banana and the bamboo with gentlemanly charm, the begonia with seductive beauty, the pine tree with retirement, the plane tree with absence of worry, and the willow with sentimentality.

原文由十一个语法相似(“花名 + ‘令人’ + 形容词”)的四字至六字单句组成，意群分布小巧规整，节奏明快清新，纯然飘逸，颇有“小快板”的味道。该文本当属《幽梦影》所有排比文本中气势最强、意境最丰富者，实现了“壮文势，广文义” [23] 的功能。妙的是，原文中形容各类花草植物的词皆为单字，如“高”“幽”“野”“媚”“感”……单字简洁至此，极大释放了文本的阐释空间，也将审美感受如实交予读者把控，如“高”，可以是“高洁”，可以是“高远”，可以是“崇高”，也可以是“高风亮节”，再如“韵”，可以是“风韵”，可以是“韵致”，可以是“雅韵”，也可以是“韵味无穷”。单字的判断式表达不仅令原文节奏通排，气质谐一，还创设了由读者填补的模糊的内容“空白点”，而当读者填满个人笔触的“具体化”行为完成后，文本就实现了其审美和愉悦的使命。反观译文，在排比部分，译文使用了“花名 + with + 名词”的介词结构，省略了所有排比单句中的动作“令人”，在译入语所允许的最大限度内实现了排比句明快简洁不拖泥带水的节奏特质。尽管译者在原文单字的基础上添加解释说明性文字以供读者理解，但这些文字在“[]”范围内与排比正文隔离，增进说明的同时并不打扰读者的阅读进程(读者大可以按需直接跳过括号里的内容)。短句大量铺排有助于气势堆叠，向读者展现了张潮观察自然的细致入微和体悟得道。

例5：“天下无书则已，有则必当读；无酒则已，有则必当饮；无名山则已，有则必当游；无花月则已，有则必当赏玩；无才子佳人则已，有则必当爱慕怜惜。”( [18] , p. 10)

译文：If there were no books, then nothing need be said about it, but since there are books, they must be read; if there were no wine, then nothing need be said, but since there is, it must be drunk; since there are famous mountains. they must be visited; since there are flowers and the moon, they must be enjoyed, and since there are poets and beauties they must be loved and protected.

本例为复句排比，整体节奏呈现由轻缓到急重的特征。从句式看，复句主题从“书”“酒”，到“名山”“花月”，再到“才子佳人”，动词性描述从“读”“饮”“游”到“赏玩”再到“爱慕怜惜”，形式延长的同时，内容的重要性也在逐级递增。这种句法象似性说明，文人喜书天经地义，但身心俱疲之时，游历山水，嗅花弄月，同才子佳人共赏美景更是人生的一大乐事。原文节奏逐渐走向一个叙述的焦点、认知的高潮。译文使用相对稳定的节奏“if…then…but…”，但从第三则复句开始，译文突然用“since”直截了当地表意，节奏骤然加快，累计的紧张感一直延续到句末为止。译者通过操纵句式来实现认知经验和句法排布的对应，实现了张潮在原文中表现的强调效果。

层递这一句法要素也是人类认知中依大小轻重的次序指物言事而形成。层递在《幽梦影》中大抵可体现为时间层递、程度层递和数量层递。分析文本文体功能后发现，译者主要使用变换顺序以铺垫高潮，增译以显化高潮，减译以加速高潮等方式来重构原文节奏。这里仅举一例：

例6：“求知已于朋友易，求知已于妻妾难，求知已于君臣则尤难之难。”( [18] , p. 57)

译文：It is easier to find real understanding among friends than among one’s wife and mistresses. Between a king and his ministers, such a close understanding is even more rare.

在各类社会关系中，朋友之间最易寻得知己。古代社会男尊女卑的现象普遍存在，夫妻成婚大都出于“媒妁之言”，更提不上志趣相投般的契合了。因此“求知己于妻妾”可遇不可求。而“尤难之难”说明想在专制时代求得君臣间的心有灵犀更是难上加难，机会渺茫。原文节奏通过由简到难的递进实现文本重心。译文第一句为“描写 + 判断”，后一句则出其不意地变换了上句奠定的节奏基调(判断+描写)，使用介词短语开头，突然出现的“king”和“ministers”打断了读者的思绪，停顿出现，而这短暂的停顿为后文的“尤难之难”起到了吸引读者精力从而铺垫的作用。虽然原文使用递进渐入节奏重心，而译文通过变换句子信息排列的顺序来实现认知重点，但两条“曲径”皆“通幽”，给原文读者和译文读者相似的阅读感受。

错综是在上述排比、层递的表达基础之上，刻意改变语次、缩伸句长，使文句生动参差、富有变化，如“春风如酒，夏风如茗，秋风如烟，冬风如姜芥”(62)，译文为“Spring wind is like wine, summer wind is like tea, autumn wind is like smoke, and winter wind is like ginger or mustard”。作者将春夏秋冬的风比作不同事物，前三个小句意群完整，但第四个小句的“姜芥”比前文多出一个字来。单说“芥”或“姜”并不影响句意，但文本却弃置了这种使文本从头到尾纯然一致的做法，使用错综让句子读起来有变换、参差的灵动美。译文大可以取“芥”或“姜”之一，表达出“辛辣”之意即可，但却如实译出，尊重了原文文本的节奏安排。可见，翻译不是译者信马由缰的编造，而是在尊重文本基础上的“恣意”创作。

《幽梦影》声音要素主要由对偶和回文这两大要素体现。《文心雕龙·丽辞》有云：“夫心生文辞，运裁百虑，高下相须，自然成对 [23] 。”字数相同、语法相似的句子成双成对排列即为对偶。除了句式工整、意群匀称以外，对偶的两个字、词或句子也往往关系紧密，有“明开暗合”的效果。《幽梦影》的对偶要素集中在“当句对”和“单句对”两类。“当句对”是最短的对偶，发生在同一文句内的两个词语之间，仅限于词形构成的狭小空间内，因此不在本文的讨论范围。所谓“单句对”，即上下两句字数等同，词性一致，语法相近，音韵优美。

例7：“人须求可入诗，物须求可入画。”( [18] , p. 17)

译文：So live that your life may be like a poem. Arrange things so that they look like they are in a painting.

此处阐明了张潮为人处世的原则：做人必求自然、纯真、和谐，“格物”也必求丰富、有趣、美丽。这里的“物”并非静态已完成的“物体”“物品”，而是“造物”的过程；同理，“人”也绝不是普通意义上的主观行为体，而是“做人”“成人”。因此，译文使用“live”和“arrange”呈现动作。原文对偶产生的声音效果来自“人”与“物”对偶，“诗”与“画”对偶，意义高妙，朗朗上口。反观译文，虽然无法将动作意味全部浓缩为原文的单字，但仍作出了恢复节奏的努力：上句中以“live”“life”“like”为标记的句段头韵清晰，意群完整；下句中“things”“that”“they”的“th-”音节同样激发了音律美。除单句内音韵连贯以外，上句“poem”与下句“painting”押头韵，且上下两句使用相同结构“so…that…like”，读来自成一体，浑然相印。此外，原文中“人”与“物”因无限定词或分类词而指称模糊，更多表达宏观概括性的描述或评价；“须求”则有“告诫”“警示”“提醒”的文体风格。译文的表述对象为第二人称“you”，不仅获得了读者更多的心理支持和参与，还利用具体人称将文本“警示告诫”的功能放大、凸显。

文句中，上下两句语词相近，首尾回环，读来绵延无尽，叠韵葳蕤的文体修辞称为“回文”。虽然“反复成章，勾心斗角，不得以小道而轻之” [24] ，但回文繁重的形式设计难免致文本赘累僵硬，有“单调以及感觉之漠然的遗憾” [25] 。“宽式回文”乃打破了以往“严式回文”的形式圭臬，转而追求张弛有度的弹性句法：只求上句头与下句尾，上句尾和下句头类似即可。张潮《幽梦影》中多为此类“宽式回文”：

例8：“少年须有老成之识见，老成人须有少年之襟怀。”( [18] , p. 21)

译文：Young people should have the wisdom of the old, and old people should have the heart of the young.

原文首句句末重心是“老成人”，尾句重心是“少年”，形成了“少年……老成……，老成……少年”的回文形式，实现了表抒长者和少者为人处世各有优缺点，因而提倡两者各取其长以补己之短的思想回文，而回文形式及其所映射的认知感受共同构成了节奏回文。节奏回文环环相扣的节奏张力由线性的信息结构体现，也是译文“投射”出相似节奏特征的关键因素。梅氏诗学节奏观视节奏的主体性、历史性和特殊性为基础，随即而来的问题是：译者在数个决策的时刻，为何要选择“这样译”而不是“那样译”，这在充分文本理据的基础上是值得探究的。本例中，译者并未打乱信息顺序以类聚合，仍遵循了原文的及物性结构，以“少年”伸头露尾，而“老年”则当“扣环”，将上下两句紧紧衔接，节奏的高密度特征可与原文向媲。此外，译文在末句句首将前文的“the old”变换为“old people”，达到心理连贯的同时回应前文句首的“Young people”，同理，句末的“the young”与句首的“Young people”形成互文，整句首尾环叠，内涵平行递进，节奏丝丝入扣。

例9：“能闲世人之所忙者，方能忙世人之所闲。”( [18] , p. 3)

译文：Only those who take leisurely what the people of the world are busy about can be busy about what the people of the world take leisurely.

原文用判断句实现从主位到述位的过渡，尾句焦点放在了“忙世人之所闲”这一新信息上。“……者，……也”为判断句式，其效果主要有二：一表判断，二引话题。本句即为引出话题主位并说明述位。在该前提下，译文排除了汉语判断句式造成的形式干扰，调动英语之语言资源将信息结构背后的认知顺序串连，呵通一气，使原文节奏的回文效果最大化。使用定语从句是林氏翻译回文文本的一大特色，定语从句固有的“先行词 + 关系词”结构不但使回文修辞精干紧俏，而且凭借语言的距离象似性进一步缩短了前后两处回文语言模块的表现距离，在读者的认知经验方面强化了回文带来的认知意兴。

表情要素是直抒作者“情思”的表现方式，也是了解作者个人意志和审美情致的窗口，包括婉曲、设问、感叹等。婉曲，即说话不求直抒胸臆，而是用委婉闪烁的言辞烘托暗示本意，“一件东西藏得愈严密，人们愈有兴趣去寻觅发掘。所以措辞愈委婉曲折，便愈能引起对方的注意和研究的兴趣” [25] 。婉曲主要操纵意义，而意以形驭，因而如何以形、意合一的节奏实现中心偏移是我们关注的重点。

例10：“天下唯鬼最富，生前囊无一文，死后每饶楮镪；天下唯鬼最尊，生前或受欺凌，死后必多跪拜。”( [18] , p. 33)

译文：It is not bad to be a ghost. One who was penniless has a lot of paper money burnt for his benefit and one who was pushed around all his life is worshiped by people on their knees after his death.

原文中看似褒义的“富”和“尊”通过生前死后遭遇的巨大落差得以强调，然而，用完全积极意义的词来形容不祥之物“鬼”与中国传统民俗信仰相抵触，从而产生了独特的人际意义和浓厚的讽刺意味——纵使家财万贯，人们宁愿烧纸钱为死人超度也不愿捐赠穷人；一面五体投地祈求神鬼保佑，一面恃势凌人，嚣张跋扈。原文采用“价值判断+解释说明”的句式，先亮出结论引发读者兴趣，再做引申阐释，令人顿开茅塞。译文节奏与之相似，先做总结，蓄积读者兴趣和疑惑，再从两方面展开对比。由于句末重心是说明性内容，因而读者读罢能若有所思为最佳。译文句首使用了意味深长的“not bad”(“没那么坏”，并不等同于“好”)，重心放在“bad”上，与读者认知(鬼本来就是邪祟)一致。因而“not bad”激发译文读者兴趣的同时将鬼为世人区别对待的悲哀之处显露，讽刺挖苦意味呼之欲出。

所谓设问，即原文刻意设计询问语气使文本节奏错落延宕，波澜迭起，产生与读者时近时远的人际距离和心绪起伏的认知感受。《幽梦影》原文的设问以反问、疑问为主：

例11：“凡花色之娇媚者不多甚香，瓣之千层者多不结实，甚矣全才之难也，兼之者其惟莲乎？”( [18] , p. 80)

译文：Most flowers that are pretty have no smell, and those that have multilayer petals do not bear fruit. How rare is a perfect talent! The lotus, however, has all these attributes.

纵使纷纭花草颜色娇媚，花瓣千层，却难掩缺憾，若说有花“惟”得这十全十美，则非“莲”莫属：外形清丽，香远益清，其子可供食用，其味可焚香。原文中张潮为了抒发本意而发问，自然问而不答，其意可与读者通会。前文以对比作铺垫，利用反问突然拉进和读者的人际距离，节奏在句末戛然而止，将读者对莲的关注推向顶峰。译文将原文反问句译为陈述句，在一定程度上削弱了原文强烈的互动和感染力，但通过将原文陈述句的节奏变为感叹句来慨叹“全才之难”，亦突出莲的可贵，使前处遗憾得以弥补。除此类前后交错弥补节奏效果的例子外，绝大多数林氏译文保留了《幽梦影》原文的反问节奏，从而产生了绵延的纵深感。

与反问的明知故问不同，疑问是作者真正感受到的疑惑，而这问题任何人都无法给出确定答复。这样的问句使句子节奏余韵犹存，留给读者思考回味的空间：

例12：“蝇集人面，蚊嘬人肤，不知以人为何物？”( [18] , p. 84)

译文：A fly rests on a man’s face, and a mosquito sucks man’s blood. What do these insects take man for?

苍蝇和蚊子究竟以人为人，还是以人为物？这个深刻的哲学问题似乎没有答案，也许如庄子所说，人和物似乎本质上并无分别。原文节奏舒缓悠长，是感叹式的抒发，译文节奏同样不疾不徐，用问句结束对话，思考却在读者脑中继续蔓延，相似的一例有：“文人每好鄙薄富人，然于诗文之佳者，又往往以金玉珠玑锦绣誉之，则又何也？”( [18] , p. 35)译者先启事实“Scholars often jeer at the rich”，再以此为界，用“why”提问，由事实及疑问，旨在启发读者，文人之所以鄙视富人，不是因为金玉、珠玑本身，而只因其来路不正。

除婉曲、设问外，感叹引起的节奏变化也显示了强烈的人际意义。《幽梦影》常借用问句来寄托感叹：

例13：“鸟声之最佳者，画眉第一，黄鹂、百舌次之，然黄鹂、百舌，世未有笼而畜之者，其殆高士之俦，可闻而不可屈者耶？”( [18] , p. 67)

译文：The best bird songs are those of the thrush, and next to them those of the oriole and the blackbird. But the latter two have never been cage birds. Perhaps they have the soul of high-minded scholars- they can be heard, but not kept.

此类以问号作结的感叹句从正面抒发，情绪饱满，感慨之至。原文句末的问号(表感叹)虽未在译文中保留，但译文以一种阐述事实的冷静和客观表达，节奏从容不迫，更凸显了原文内容的可信度和说服力。在另一例中，“秋虫春鸟尚能调声弄舌，时吐好音，我辈搦管拈毫，岂可甘作鸦鸣牛喘？”( [18] , p. 83)，译者将问句式感叹句译为反问句“How can we who write make just noises like the mooing of a cow or the cackling of a crow?”，达到振聋发聩的节奏效果。通过操控特殊修辞的节奏特征，译句生动表达了诗人之“表情”——或怒，或讽，或讥，或感，其中或有译者个人之“表情”，但从审美层面来说，这也是作者个人节奏特殊性的体现，值得从文本层面深入探究以获得全新的审美体验。