调查显示，观众对于陈列的内容设计和形式设计会比较关注，他们会根据自己的知识储备和审美习惯对陈列做出一定的判断和评价，同时，浏览也是一个再学习的过程，他们也很期待能从中获得更多有益的提升。

展览内容设计方面：平行展线的展示手法有一部分人认为内容很好，这种同期对比的创意点不错。另有很大一部分人未看出展览设计者的意图。许多观众反映外墙上的世界史部分与通柜距离太远，字与人物图都显小，两者之间的空间联系不够紧密，应该增加提示信息，另外也要考虑展厅内的空间视觉平衡。上层展示带很少有人注意到，注意到后也不会停留观看，主要原因是位置过高，视频及图片十分不清晰，无法吸引观众驻足(图1)。位于复原陈列“明北京城保卫战”出口上方的视频位置也处于人的最佳视线范围之外，由于厅内狭小，观众不能在此过多停留，会影响其他人，因此很少有人关注(图2)。充分利用上层空间进行展示的想法值得保留，但应考虑观众自身的观展习惯及舒适度，应事先让陌生人体验后再吸取建议改进。

图1. 常设基本陈列展厅

图2. 历史文化陈列展厅图

展方可考虑在不破坏展览气氛、不喧宾夺主的情况下，将文学编剧形式与人机互动设备相结合探索出更吸引人的展览，在此架构下让文物有层次有侧重的传递出其历史价值 [ 4 ] 。如美国大屠杀纪念馆陈列厅，以类似影视剧思路的设计手法，着重突出展品与观众之间的紧密联系，欣赏展览的游客转换为在当时紧张、危险环境之中的受害者，这种临场的感染力特别强，远比孤零零陈列文物更能将观众带入特定的历史氛围之中，有如身临其境之感。

文字说明是内容设计的主要载体，观众大都会认真仔细的阅读文物和展板介绍等，在时间紧张的情况下，单元标题、说明会成为着重浏览的对象。文字说明：有些观众群体求知欲强，目前的陈列信息明显不能满足他们，应该增加更多的介绍。有的文物没有标牌，牌子上应该写有文物的名称及摘要信息，如出土情况、材质、功能、意义作用等。文物与说明牌之间的距离有些大，不断地来回浏览时极易对应出错。除有形的文字说明，现今，许多展览早已采用二维码来方便观众获取文物说明，许多观众都希望未来在展厅内使用wifi查看文物信息，这不仅节省标牌资源，还能采集观众的观展兴趣点并及时搜集反馈，从而最快速的更新服务内容。

相应的硬件设备和服务设备是保证良好观展体验的必需，观众非常在意这一点。

多媒体设备：展览中的多媒体运用很多，如复原陈列“开国大典”中加入了视频、音频元素，但给予的内容信息并不多，也没有有效传递到观众那里。观众普遍肯定了展览中加入视频创作，这一呈现方式优于微缩景观——复原陈列“清代盛世京师”，不死板且易带入生活中的情感，演示实实在在的历史，将没有生命的文物赋予更多真实之感。但也有观众反映，视频制作不够精良，效果不够震撼。由于博物馆可能限于制作经费少、周期长等因素，可以参考一些“小而精”的设计思路，比如故宫万寿庆典展，为了突出庆寿长卷里面的很多细节，将它做成了Flash滚动播放，观众可放大查看图中有记号的地方，了解该场景的具体情况，发现那些可能不太会注意到的细微之处。满城汉墓博物馆里制作了许多小视频，譬如有的呈现了当时棺椁内部的结构等。西汉大葆台汉墓博物馆也应用了视频来说明枕头的摆放情况，视频中的透视效果图会让复杂、难以用文字表述清楚的过程，非常直观的呈现在观众面前。首博在介绍墓中文物如何摆放的情况时可参考此做法。

展览维护保障服务系统应该进入到标准化操作层面，这对于塑造博物馆品牌形象具有重大意义 [ 5 ] 。例如复原陈列“海陵王迁都燕京”和“清盛世京师”播放的视频没有声音，这很难吸引观众欣赏。基本陈列播放视频处没有座椅，观众没有耐心长时间站立观看。如果空间允许，提供座椅会让观展更舒适。目前，博物馆内播放的视频时间大多较长，并且没有附视频播放时长的提示信息，这都导致了观看不多的现象。针对此问题，可以增加视频播放的时长提醒，这样观众可以及时调整自己余下的观展进度安排。

精品展厅的形式设计一般会结合文物内涵，打造出更加契合其需要的表现环境。观众对于展厅的外在与内在的双重看重，要求策划者考虑形式设计的同时要兼顾好内容设计，做到二者和谐统一。

展厅灯光：在设计展厅灯光时，应尽可能参考观众的意见 [ 6 ] 。基于展览主题的考量，为突出神秘的宗教氛围，工作人员将佛教展厅内的灯光设置的较为昏暗，许多观众反映这会产生压抑感，不利于长时间身处其中，尤其是在灯光不明的环境中看说明牌上字体较小且繁多的注解，加上需要弯腰驻足，时间一长，很容易产生视觉及身体的疲劳感(图3)。

展线设置：陈列柜内的时代区分的不是特别清楚，呈现出来的不同朝代、位置摆放的逻辑关系稍显凌乱，初次参观该展的观众都表示没有察觉出清晰的展线。此外，只有很少的一部分观众看出了展厅中设计者安排的汉传佛像与藏传佛像的两大类展示区隔(图4)。如果部题说明处有一个更大的标志，并且能像地铁线颜色区分那样设计应该会让观众一目了然不同展区的界限，不管走到哪里都知道是处于哪个朝代的展示带之中。佛像厅内连接了瓷器厅及圆厅的入口，加上自身的出入口一共有四个，观众不知道从哪个口就出来了。此外，出口被布帘完全遮挡起来，观众不易察觉出口的位置，在保护文物的同时，应该树立出入口标识提醒他们。专题精品展厅的展线层次一般会略弱化于时代脉络丰富的基本陈列，从另一个角度讲，反而是增加了其展线流畅的难度，时代区分不明、文物类型不清、开头结尾的隐蔽都会导致观众降低对展览的较好评价。

图3. 常设精品陈列展厅

图4. 古代佛像艺术精品展展厅图

触摸屏方面：大部分观众都没有使用触摸屏，原因在于已经形成了一种对首博触摸屏触感不佳、内容没帮助的印象。目前展厅内的触摸屏反应不灵敏，页面设计老旧，这些缺点导致使用频率极低，几乎没人关注。参观博物馆最重要的目的是欣赏真实的文物，触摸屏提供的是虚拟化的信息，满足不了观众的本质需求。调查发现，如果增加布展等幕后的展示过程，会吸引观众的目光，让整个展览变得有趣。部分触摸屏多媒体设备可撤换为更为实用的pad装置，可以随时根据观众的兴趣进行程序开发，不用投入过多成本，移动方便且触屏性能良好，易受年轻群体欢迎。

拍照方面：调查发现，个别观众认为博物馆是禁止拍照的，极个别的观众出于保护文物的角度，认为拍照会损害文物本身，还有人是尊重展厅中的宗教文物选择不拍摄。博物馆可以在门口放置标识告知可以拍摄，以便于那些想回去从事学习研究的人拍照留存。

讲解方面：文物说明牌上的术语解释不是很大众化，很多观众没有相应的背景知识储备，看展时感觉有些晦涩难懂。观众都认为讲解对于他们理解这种宗教文化类型的展览、展品有很大的帮助。在没有讲解的情况下，大多数人的兴趣不是特别的大，比较没有耐心主动仔细的浏览，更喜欢被动接受知识。有些多次看展的观众甚至一次讲解也没有碰到过，不知道安排讲解的时间在哪里有告知，这些服务信息可以印在票面上，或在展厅门口设置牌子提醒。现在的人工讲解次数已经无法满足多数观众需求，应该配置语音导览器。内置的app或自助方式的NFC手机导览装置都可以成为辅助讲解的工具，相比到前台押付换取导览器的方式,这样会更加便捷。

提高展览解读性应该要以人为本，满足多样性的需求。由于文物频繁借调等原因，展览的语音导览器不再提供，这导致观众只能选择人工讲解，这无疑会增大讲解员的压力。调查发现，多数观众表示宗教展需要浓厚的兴趣及有关专业背景才能更好地参观。从佛教展厅中的文物说明牌上的丰富术语、介绍可以看出，这更适合具备一定宗教知识背景的观众，许多想获取浅显易懂知识的普通观众无法得到满足。

调查发现，大多数观众都没有注意到彩页架，建议应将彩页架放置在更为醒目的地方，并突出其颜色。除此以外，增添帮助观众观展的内容，如展厅平面图、展线或重点文物图片、介绍等，让观众能第一时间对展览有个概括性的了解，进而根据自己的需求安排不同的参观时长，对展览进行或深度或浅显的欣赏。首都博物馆在2012年8月举办的“朝鲜王朝时代的生活”展览彩页上附带了清晰的展厅平面图及各单元的架构介绍(图5)。这种做法值得各展借鉴。

另有部分人不赞同目前彩页的使用，建议改用手机推送等方式，不仅环保、节约纸张，还能容纳更多图片文字信息，观众可以自行选择加载浏览。此外，彩页可以增加类似博物馆教育学习单上的内容，帮助他们牢记重点知识(图6、图7)。调查发现，许多观众愿意尝试取阅以展览内容为依托制作的学习单，这会大大激发他们深入了解该展的热情，对帮助目标观众群提升展览理解程度，增加兴趣等方面裨益颇大。针对首都博物馆群体，彩页上应该增加更多符合他们知识储备、兴趣点的信息，既不肤浅也不过于专业性。内容设计尽量简单化，有明确的主题，不必全是文字。可以借鉴国外的学习单样式，游戏拼图，人像连线等皆可，老少皆宜，很适合携带子女的家庭观众，这是目前首博较欠缺的。

小部分观众会逛商店，但购买店内商品的人不多。他们多倾向选购明信片、书签等价格不贵又具有博物馆特色的纪念性产品。目前，首博商店内销售的商品同质化较高，缺乏差异化营销思路，品种不够丰富。不愿购买的人多认为馆内商品在外面都可以买到，许多观众表示馆外商品会更便宜，没有必要在这里消费。人们更愿意购买凸显了创新性，如台北故宫博物院的“朕知道了”胶带卖到脱销，其制作成本并不高，但能抓住消费者的眼球，创新便是其成功的内核。首都博物馆基本陈列的商店位置毗邻其出入口，十分显眼，然而进去的观众并不是很多，即使进去了大多数也只是逛逛看。如何激发观众的购买

图5. 朝鲜王朝时代的生活展览彩页 [ 7 ]

图6. 历史文化陈列彩页 [ 8 ]

图7. 古代佛像艺术精品展彩页 [ 9 ]

欲望，商店的配套开发可以参考西镇织的做法，以非遗为承载，与常设陈列形成互补。日本京都西镇织是著名的非遗保护基地，宽大的展示中心里面包含三个区域，第1个是卖和服手绢，第2个是表演织艺，第3个为模特表演秀，每隔半小时展示一次。三个过程相互呼应，连成一个有机的宣传整体。观众能从精彩的技艺之中获得知识,同时，这也是激发他们产生购买欲望的过程 [ 10 ] 。